在10日北京举行的全国政协十二届三次会议第三次全体会议上，当前中国文艺领域“文艺成为市场的奴隶”现象受到多位全国政协委员的批评。

“我们的很多艺术门类都在追求娱乐，大有‘娱乐不死誓不休’的阵势。”八一电影制片厂一级编剧刘星直言。

国家戏剧院原院长吴江批评说，中国的演出市场还没发育成熟，不加区分地推行进入市场的企业化管理，“为票房和上座率疲于奔命，用数量取代质量，用粗放型的经营去赢得所谓经济效益，当了‘市场的奴隶’。”更有甚者，为了经济效益，“用低俗冒充民俗，用庸俗偷换幽默，用色情取代优美，用恶搞取媚观众”。

他并指出，现在少数有专业能力的编剧、导演和名演员成为紧缺人才，当起了“飞行艺术家”到各地“打造精品”，顾不上潜心创作、细致打磨，只能是“戏不够、灯光布景凑”，“这种狗熊掰棒子式的创作又焉能不是抄袭模仿、千篇一律？”

吴江认为，导致这些问题的一个重要原因是一些官员不懂文艺特点，用企业管理的思维管理文艺创作。他建议，文艺主管部门应下放不该管的审批权力；调整影响专业文艺健康发展的管理政策。

中国检验检疫学会会长魏传忠用“触目惊心”形容当前艺术品鉴定市场的乱象。他举例说，2011年9月，几位鉴定专家为造假的“金缕玉衣”开出24亿元(人民币，下同)的鉴定证书，有人据此骗取了10亿元的贷款。

“如果听任鉴定机构匍匐于金钱，鉴定师附庸于铜臭，市场交易充斥假货赝品，还有什么公平、正义、秩序、诚信可言？”魏传忠说。

他认为，应当构建艺术品鉴证质量溯源体系，运用互联网、大数据、云计算等现代技术，实现艺术品质量的可追溯和艺术品市场的有效监管，同时为消费者提供方便、快捷的查询方式。(完)