2014年夏拍，北京匡时首度推出“中国书画精品专场”，精心斟选40余件近现代名家扛鼎力作以飨各位藏家。海派、京津、金陵、岭南各擅胜场，值得称道。

陆抑非《花鸟闹春》创作于1943年，是陆抑非中年时期的佳构，从整个画面布局来看：山茶花枝从右上方斜探至画面底部，纵横的细枝桠在右侧树干前后穿出，老虬古劲，金石味十足。花、枝、叶三者在疏密转侧、穿插交错之间，形成微妙的视觉平衡。

山茶花期长，经冬弥艳，作品充满了生机和活力，带给人晴暖的春天之愉悦，欣欣向荣的感受。正如郑逸梅先生评价的那样：“抑非于花卉，工笔，写意，没骨，泼墨，兼及翎毛草虫无所不长。他主张画宜兼工带写入手，工笔可上追两宋，写意可继元人水墨，并明人大写，且经过几收几纵，才能达到炉火纯青的境地。其艺术道路，也正是实践了这一主张。

胡也佛雅善丹青，无所师从，乞灵造化，力振古法，笔意恣肆，超然物外。其《春游不觉归来晚》画面下方的人物、景物刻画细致，画面上方山崖耸立气势撼人，中间则隐约见一楼阁周边云雾缭绕，空间感的拉升一下子就把画面串联起来，使整个视觉有了很强的景深效果。无论是一人一树，还是草木楼阁，又或是布局安排都是巧妙自然，显示出画家对细节的用心描写与把握。

“仁者乐山，智者乐水。”山与水；云和烟，自古是中国山水长廊中不朽的主题，被艺术家们视为创作的灵魂和源泉。刘海粟一生最爱黄山，一生最重要的作品也多以黄山为题材，可以说黄山是海粟艺术的源泉，海粟给黄山增添了艺术内涵。从1918年第一次跋涉黄山到1988年第十次登临黄岳，跨度达70年之久，几乎包括了刘海粟一生的艺术实践活动。

《忆写黄山》创作于1985年，刘海粟在新时代里迎来了新的春天。此时作品已真正代表了他的艺术风格，可以说是他一生艺术实践与人生体验的自然结果———“人画俱老”、“瓜熟蒂落”。

《忆写黄山》分写黄山天都、莲花、玉柱峰景色，画面峰峦耸立，烟云浮荡，淋漓的水墨与斑斓的色彩，相错相融，亦绮亦庄并把西画的光感、透视及色彩诸法糅入画幅之中，笔与腕合，古翥今翔，挥毫端之郁勃，接烟树之渺茫。刘海粟的胸襟气度，以及其跃动的生命力和黄山万千幻化的神韵融合为一，营造了一种新的山水意念。

黄山自古以奇峰怪石闻名于世，面对造化的神奇，艺术家常被这壮丽的画面所打动。1954年，在中国美术家协会的组织和资助下，董寿平赴黄山、富春江等地写生。他对黄山的物理特征、雨雾松变幻规律进行考察，搜集到的大量素材与对黄山切身的体验感受，为其以后的黄山作品创作开阔了视野，拓宽了胸襟，并为今后的创作打下了深厚的基础。

1954年后，董寿平先生画黄山笔耕不辍，享有“黄山巨擘”的雅誉。《黄山松云》以墨色为质，生发出淋漓苍润的山水画趣味。用极凝练之笔墨，描绘出滔滔云海，于迷蒙变幻间，将极目千里之奇峰老松，连接在一个完整的空间序列中，又借助墨色及用笔的不同，拉开前景、中景和远景的层次，黄山之氤氲气象和险润之态跃然于纸上。其画中山石树木，看似破碎的墨迹，实则做到虚实相映，干湿有致，更添画面灵动之气，云霞缥缈间，使人仿佛置身于仙苑琅境中一般。

王雪涛为著名书画鉴定专家黄天秀先生所作的《宋人诗意四屏》，堪称王雪涛小写意花鸟的问鼎之作，也是今夏最为重要的王雪涛力作。这件四条屏以四种不同的花卉入画，配以公鸡、喜鹊、草虫、修竹、湖石等生活中的景致，鲜活多姿，生动可爱，情趣盎然。整个画面构思精巧，笔墨灵巧多变，色墨结合，以色助墨，以墨显色，画面充满律动感。此幅当为王雪涛先生笔墨日臻、年富力强时的精心制作，四屏传世，实属罕见。(小虎)