文化的承传与珍视已成为时代的共同主题，民族复兴的中国梦是中国文化接通古今畅行全球的盛事，文化资源的保护、利用与创新作为文化建设的基本内容在建设文化强国支撑中国梦中起着重要作用，山西作为历史文化资源极为丰富的省份，正努力塑造着新的形象。文化资源的保护、利用以及二者之间的关系文化资源的保护是指对于文化资源的珍视、守卫与传承，不仅包括对于各种文化资源的发掘、整理、修复等基础工程，还应当包括对于文化资源的认识、归类与评价。文化资源的利用是指对于文化资源在分析认识基础上的引申和开发使用，并在市场经济条件下使其发挥出一定的经济功能的活动。文化资源的利用是一项空间很大的工作，同样一个资源在不同的开发者手中会产生不同的价值，而开发也不是一次即可全部完成，不少优质的文化资源例如平遥古城、五台山等都是经过数次开发，其文化价值不断得以彰显，其生命力持续延绵，历久弥新。
文化资源的保护和利用是密切相关的，保护是利用的前提和基础，保护缺失或者保护不当都会造成文化资源的损毁，利用不是简单的开发使用，而应当是更深层次和更高水准的保护，“利用”不是牺牲或置换，而应当是使其重生。对于文化资源的利用首先应当有益于人类的进步，有益于人类的文明与美好。具体而言，文化资源的利用要兼顾社会效益和经济效益，把社会效益放在首位。
文化资源保护、利用的正确方法与途径文化资源的“保护”应当通过以下途径来实现。第一，认识到文化资源对于人类的重要意义，认识到丧失了文化资源人类就会丧失精神家园，就会成为精神的流浪者和逃难者。第二，对于文化资源采取应有的尊重与谨慎态度，对于文化资源特别是文化传统的不同理解往往会带来纷争，阿拉伯世界即是如此。第三，采取得力有效的具体措施使文化资源不受损伤，建立博物馆、世界文化遗产地等就是基本的保护行为。
文化资源的“利用”则需要至少以下三方面的工作。第一，对于文化资源准确认识，深入分析，高端领悟，通俗阐释，之后，引申拓展，联类辐射，萃取升华。例如平遥古城作为中国古代县城标本可视为中国汉民族文化精神的一个形象化的缩影而不仅仅是一座古城；五台山作为中国四大佛教名山之首不仅仅是一个宗教场所而是佛教文化的一个承载地。第二，对于将要开发的文化资源开发后的利弊得失做一个比较科学的预测和统筹管理，对于不能够预测和掌控其开发后实效的资源要谨慎开发，以免带来不必要的损失。第三，掌握经济规律，运用市场机制，以产业化的方法完成文化资源——文化财富——社会效益的转化。
文化产业是现代经济社会日益成熟的市场经济条件下，文化资源价值不断地被认识、被发掘，在现代产业这个大平台上按照工业标准化生产、流通、分配、消费的一系列转化活动。这个活动的起点是文化资源，优质文化资源在这个产业化过程中通过不断的转化，最终成为人们有益的精神食粮。同时，文化产业又是一把双刃剑，成功的产业化能够使文化资源得以保护传承，发扬光大，庸俗的产业化会使文化资源受损受伤甚至面目全非。
文化产业和文化资源之间的关系可以概括为三点：第一，文化资源是文化产业的原始生产资料，如果没有了文化资源文化产业就会空转，文化经济生产就失去了基本内容。第二，文化产业是文化资源在现代经济社会实现华丽转身的催化者、助推者和护航者，如果没有文化产业文化资源无法破茧而出。第三，文化资源和文化产业之间如果合作成功应当是一场完美对话，让先哲的精神营养重新哺育现代人，让纷扰困顿的现代人重新回到纯净安宁的传统文明。
山西文化的成功创新：《又见平遥》与《又见五台山》文化创新是指文化建设与文化发展通过新认识、新思维、新方法取得突破性成就，使得文化面貌焕然一新的创新性工作，这种创新可以是宏观的，也可以是局部的，可以是文化资源保护的创新，也可以是文化资源开发利用的创新，山西在文化强省建设中不断加强文化创新，成功案例不断涌现。
世界文化遗产地平遥古城是山西文化资源保护方面最早的例子，几十年来始终把保护文化资源放在工作的首位。在保护的基础之上，平遥古城的开发利用成绩卓然，从平遥国际摄影大展到平遥中国年，再到《又见平遥》，立足文化资源，实现文化创新。如由我国著名舞台剧导演王潮歌执导的中国首部大型室内实景演出《又见平遥》是平遥推出的一个新的文化品牌，是平遥文化产业创新的一个成功案例，社会效益、经济效益俱佳。《又见平遥》用梦幻般的演艺形式演绎中国故事，讲述的是平遥城票号东家赵易硕抵尽家产，用自己以及232名镖师的生命为代价从沙俄保回了分号王掌柜的一条血脉的故事，这个晋商救赎孤儿血脉传承的故事悲壮深沉，令人荡气回肠，加之以撼人心魄的场面和音乐，整个演出立意高端，大气磅礴，虽然是旅游演艺，但其品位绝不亚于严肃作品。《又见平遥》主要依托晋商文化资源，提纯了儒商守信、仁义的文化传统。《又见平遥》的文化指向是中华民族虽历经磨难生生不息，从孤零走向繁盛，从幽黯走向光明。文化寓意深邃，文化品格独特。
《又见平遥》剧场本身就是一件能够很好地体现创新的艺术品。剧场以山西特色的黄土和晋商大院特色的青瓦作为主要语汇，融传统与现代于一体，与拥有两千年历史的平遥古城遥相呼应，融为一体。剧场设计灵感来源于古城内绵延起伏的屋顶，有高潮、有低谷，一波三折，起起落落，“仿佛在演绎着一幕幕人生大戏，也展示着古城曾经的繁华与沧桑”。剧场由内而外无不体现创新，剧场内部有着繁复和奇特的空间分割，完全不同于传统剧场：没有前厅，没有主入场口，没有观众席，没有传统舞台。观众从不同的门进入剧场，步行穿过几个不同形态的主题空间，边走边看。表演者深入观众中间，让观众有机会成为戏剧的一部分。
《又见平遥》剧场作为平遥的新地标和平遥文化旅游的新资源，非常理想地实现了对于文化资源的保护和保护性利用。剧场选址在古城西门外，紧邻古城，历史与现代、过去与未来相映生辉，古城与剧场以一种平等对话的姿态和谐相处。为了与古城建筑更好地融合协调，剧场建筑单体将6米的高度处理在地下，地上部分高度仅为9米，低于古城墙12米的高度且单体建筑与古城墙的距离控制到100米，做到了新建筑临古城而不突出，体现了在明清古城背景下，旅游建筑景观隐与显矛盾的巧妙处理，张与驰尺度的合理把控，现代建筑与古城建筑共存共生，互衬互补。
五台山是山西的又一处重要的世界文化遗产地，由王潮歌执导的最新作品第二部室内体验剧《又见五台山》是山西文化创新的又一力作。王潮歌导演坦言自己并不是佛教徒，但“佛教在中国不仅仅是信仰，更是我们文化的一部分，是流淌在我们血脉中的一部分。无论你信不信佛，每个人在生活中都会产生与佛教相关的行为”。所以执导这部戏必须用艺术演绎佛教文化，用形象展现佛教理念。要把深奥的佛理讲给普通人听，既要尊重佛法阐释佛理，又不能浮浅地庸俗化，如何最好地完成这一艰难表达，无疑是一个创新问题。现代社会尘世中人所遭遇的林林总总的烦恼如何在佛法中得到化解是该剧必须承担的内容。该剧讲述了一个世俗人带着烦恼上山，从向佛祖寻求答案到回顾一生、放下一切、终得顿悟的故事，最后得出“你我皆佛”的结论，将佛理诠释得通俗通达。剧中演绎着平凡人的生活琐事，映照出每个人对生活的感受与思考，将佛教文化生活化，又将生活佛理化。
由北京市建筑设计研究院院长朱小地和王潮歌共同设计完成的《又见五台山》专用剧场“风铃宫”，是继《又见平遥》剧场之后的又一次剧场创新。剧场设计成了一个“经折”的造型，长730米，徐徐展开的“经折”置于剧场之前，由高到低排列形成渐开的序列，成为剧场表演的前奏。出挑的杆件端头悬挂的铜铃发出清脆、悠扬的声响，有如风诵经书，而剧场就成为了正在被打开一本巨大经卷，预示着佛教文化的内涵。90分钟演出过程中，180个演员通过一直在旋转的舞台演绎了人生百态。绮丽的旋转虚幻空间，近200米长的舞台阔度构成了此剧视觉亮点。观演时观众可以走着看、转着看、闭着眼睛听，从室内情境体验区穿梭到360度全景旋转舞台区，经历人生百态和佛祖点化，感受人生的渐悟和顿悟。整场演出通过舞台语言、情境营造把佛教典故和仪规演绎得深入浅出、引人入胜，山高水长，韵味无穷，于清素的场景中洋溢出佛教文化带给人们的圆融智慧的精神享受。（作者单位：中共山西省委党校）
