“三俗”横行 传世作品少

　　曲艺界人士会诊文化市场大问题

　　(记者　张玉洪)“现在‘三俗’(庸俗、媚俗、低俗)不只是在曲艺界，还包括影视……”昨日，中国曲协副主席、八一电影制片厂副厂长黄宏在中国曲协主办的座谈会上如是说。该座谈会虽然主题为“全国曲艺界坚持‘三贴近’、促进曲艺事业健康发展”，但与会的曲艺界人士大多在批判“三俗”之风，并感慨现在文化市场产量大，但传世作品太少。

　　黄宏说，“三俗”在文化领域很普遍，目的之一就是把人弄笑。在他看来，“笑有五个层次：噱头、滑稽、幽默、诙谐、机智。噱头是最容易的。之所以‘三俗’的多了，是因为低俗很容易，而高雅的难搞。好的喜剧作品要机智，是聪明人写的、给聪明人看的，人看了会更聪明”。

　　在黄宏眼中，优秀文化具有的特征是，“根植于内心的修养、无需提醒的自觉、以约束力为前提的自由和为别人着想的善良”。反之，则是“来自外来的模仿、提醒后都不自觉、没有任何约束力的自由和为自己着想的不善良”。他反问：“艺术作品中有没有‘苏丹红’？它毒害的不只是身体，还有精神！”

　　就文化市场现状，黄宏也有话要说，“这些年文艺作品数量大，投资也大，但能让人记住的不多，打下烙印的、传世的不多。而且现在极度缺乏良性的文艺批评”。在他看来，一个怪现象是，“炒作显示出繁荣，谩骂取代了批评，张扬标榜着富有，低调则意味着平庸”。

　　中国曲艺家协会主席刘兰芳也直言，一些艺人为了出名、发财，就忘了自己的责任，低俗、媚俗的作品出现了。此外，抄袭、剽窃在曲艺界也不少见，“比如说相声的把一些大师的作品改了，变成了他的作品；评书上演员演绎别人的作品却不提原作者”。姜昆也以相声界为例，一些相声剧场以低俗的作品吸引观众，信奉“包袱主义”。

　　山东省曲协主席孙立生则总结出中国文化市场“十大怪现象”：不缺热闹、缺少热爱；不缺新奇，缺少新作；不缺理智，缺少理想；不缺自负，缺少自省；不缺灵气，缺少灵魂；不缺传人，缺少传承；不缺票子，缺少票房；不缺笑星，缺少笑声；不缺崇拜，缺少崇高；不缺导师，缺少导向。

　　不过，虽然呼吁抵制“三俗”，刘兰芳也强调，“我们不是说要回到‘简单说教、塑造高大全人物’的老路上，而是倡议文艺作品要更贴近基层，具有平民情怀，做到雅俗共赏”。中国艺术研究院曲艺研究所所长吴文科则认为艺术无高雅、低俗之分，而作品则有雅俗之别。他为艺术家们开的“药方”是：要有艺术自觉、自信、自强和自尊。