《月朦胧，鸟朦胧——世间最美的相遇》封面

　　“前望舒使先驱兮，后飞廉使奔属。”望舒是神话中替月亮驾车的天神，美丽温柔，纯洁幽雅。戴望舒的诗就像他的名字一样，笼着月的清辉，使诗歌处在表现与隐藏自己之间，给人一种朦胧美。

　　戴望舒的诗歌主要受中国古典诗歌和法国象征主义诗人影响较大，前者如晚唐温庭筠、李商隐，后者如魏尔伦、果尔蒙、耶麦等，作为现代派新诗的举旗人，无论理论还是创作实践，都对中国新诗的发展产生过相当大的影响。他的诗以意象取胜，可以称为中国意象最美的诗人。当代诗人大多肆意抒情，虚饰和浮夸，而戴望舒给人一种新的形象，比如他说死叶而不说枯叶、黄叶，一下子就赋予了叶子以生命。他的诗比徐志摩更唯美，比冰心更深刻，比闻一多更轻柔，比艾青更含蓄，比舒婷更优雅，有江南水墨画的空灵，也有法国象征派油画的神奇。

　　他还是近代文学史上语言最美的诗人之一，其译诗至今无人超越。很多译者只是字面翻译，而诗人的译诗却是再次创作，不仅仅把意思讲清楚，还赋予诗歌汉语的音乐美和意境美，比如《应和》，别人译为：自由是座庙宇，那里活的柱子。不由使人发笑，想到死气沉沉的柱子。而戴望舒译为：自然是一庙堂，那里活的柱石。读来仿佛回音袅袅。

　　番草在纪念戴望舒的文章中曾说，当时他们那一批诗人所喜爱的诗，是兼有浪漫主义的情愫与象征主义的意象。戴望舒的诗风大体上可以说是象征主义的，但它没有象征主义的神秘与晦涩，更非只是官能的游戏。他的诗是感情的，但不是感伤的。感伤是感情的矫饰虚伪，是感情的泛滥。所以，在《望舒草》出版的那个时候，曾经有朋友说他的诗是象征派的形式，古典派的内容。他的诗铺张而不虚伪，华美而有法度。

　　《雨巷》是中国现代派诗中最成功地运用暗示性抒情的典范，是“替新诗的音节开了一个新的纪元”。

　　名家推荐

　　——叶圣陶

　　提起戴望舒，无人不会想起那个“结着愁怨”的丁香一样的姑娘，他在中国诗坛的成就，远非“雨巷诗人”这个美名所能锁定，他曾用笔，确切讲是用心，感动过多少个孤独的灵魂?

　　——北塔

　　从意象遴选和意境缔构来看，李商隐与现代诗人戴望舒在审美观念和价值取向上颇有相通之处。戴望舒之感伤凄清、朦胧婉曲的爱情诗，与李商隐开创的玉溪诗风，特别是他的爱情诗风格非常接近，十分类似。除了戴之本人的特殊条件外，李商隐的影响应该是造成其独特风格的因素之一。

　　——董乃斌

　　戴望舒的诗风大体上可以说是象征主义的，但它没有象征主义的神秘与晦涩，更非只是官能的游戏。戴望舒的诗是感情的，但不是感伤的。感伤是感情的矫饰虚伪，是感情的泛滥。所以，在《望舒草》出版的那个时候，曾经有朋友说他的诗是象征派的形式，古典派的内容。他的诗铺张而不虚伪，华美而有法度。

　　——番草

　　文萃精选

　　夕阳下

　　晚云在暮天上散锦，

　　溪水在残日里流金;

　　我瘦长的影子飘在地上，

　　像山间古树底寂寞的幽灵。

　　远山啼哭得紫了，

　　哀悼着白日底长终;

　　落叶却飞舞欢迎

　　幽夜底衣角，那一片清风。

　　荒冢里流出幽古的芬芳，

　　在老树枝头把蝙蝠迷上，

　　它们缠线琐细的私语

　　在晚烟中低低地回荡。

　　幽夜偷偷地从天末归来，

　　我独自还恋恋地徘徊;

　　在这寂寞的心间，我是

　　消隐了忧愁，消隐了欢快。

　　静夜

　　像侵晓蔷薇底蓓蕾

　　含着晶耀的香露，

　　你盈盈地低泣，低着头，

　　你在我心头开了烦忧路。

　　你哭泣嘤嘤地不停，

　　我心头反复地不宁：

　　这烦忧是从何处生

　　使你坠泪，又使我伤心?

　　停了泪儿啊，请莫悲伤，

　　且把那原因细讲，

　　在这幽夜沉寂又微凉，

　　人静了，这正是时光。